martes, 30 de noviembre de 2010



Los ciudadanos y las empresas usuarias de Internet adheridas a este texto manifestamos:

  1. Que Internet es una Red Neutral por diseño, desde su creación hasta su actual implementación, en la que la información fluye de manera libre, sin discriminación alguna en función de origen, destino, protocolo o contenido.
  2. Que las empresas, emprendedores y usuarios de Internet han podido crear servicios y productos en esa Red Neutral sin necesidad de autorizaciones ni acuerdos previos, dando lugar a una barrera de entrada prácticamente inexistente que ha permitido la explosión creativa, de innovación y de servicios que define el estado de la red actual.
  3. Que todos los usuarios, emprendedores y empresas de Internet han podido definir y ofrecer sus servicios en condiciones de igualdad llevando el concepto de la libre competencia hasta extremos nunca antes conocidos.
  4. Que Internet es el vehículo de libre expresión, libre información y desarrollo social más importante con el que cuentan ciudadanos y empresas. Su naturaleza no debe ser puesta en riesgo bajo ningún concepto.
  5. Que para posibilitar esa Red Neutral las operadoras deben transportar paquetes de datos de manera neutral sin erigirse en "aduaneros" del tráfico y sin favorecer o perjudicar a unos contenidos por encima de otros.
  6. Que la gestión del tráfico en situaciones puntuales y excepcionales de saturación de las redes debe acometerse de forma transparente, de acuerdo a criterios homogéneos de interés público y no discriminatorios ni comerciales.
  7. Que dicha restricción excepcional del tráfico por parte de las operadoras no puede convertirse en una alternativa sostenida a la inversión en redes.
  8. Que dicha Red Neutral se ve amenazada por operadoras interesadas en llegar a acuerdos comerciales por los que se privilegie o degrade el contenido según su relación comercial con la operadora.
  9. Que algunos operadores del mercado quieren “redefinir” la Red Neutral para manejarla de acuerdo con sus intereses, y esa pretensión debe ser evitada; la definición de las reglas fundamentales del funcionamiento de Internet debe basarse en el interés de quienes la usan, no de quienes la proveen.
  10. Que la respuesta ante esta amenaza para la red no puede ser la inacción: no hacer nada equivale a permitir que intereses privados puedan de facto llevar a cabo prácticas que afectan a las libertades fundamentales de los ciudadanos y la capacidad de las empresas para competir en igualdad de condiciones.
  11. Que es preciso y urgente instar al Gobierno a proteger de manera clara e inequívoca la Red Neutral, con el fin de proteger el valor de Internet de cara al desarrollo de una economía más productiva, moderna, eficiente y libre de injerencias e intromisiones indebidas. Para ello es preciso que cualquier moción que se apruebe vincule de manera indisoluble la definición de Red Neutral en el contenido de la futura ley que se promueve, y no condicione su aplicación a cuestiones que poco tienen que ver con ésta.
La Red Neutral es un concepto claro y definido en el ámbito académico, donde no suscita debate: los ciudadanos y las empresas tienen derecho a que el tráfico de datos recibido o generado no sea manipulado, tergiversado, impedido, desviado, priorizado o retrasado en función del tipo de contenido, del protocolo o aplicación utilizado, del origen o destino de la comunicación ni de cualquier otra consideración ajena a la de su propia voluntad. Ese tráfico se tratará como una comunicación privada y exclusivamente bajo mandato judicial podrá ser espiado, trazado, archivado o analizado en su contenido, como correspondencia privada que es en realidad.
Europa, y España en particular, se encuentran en medio de una crisis económica tan importante que obligará al cambio radical de su modelo productivo, y a un mejor aprovechamiento de la creatividad de sus ciudadanos. La Red Neutral es crucial a la hora de preservar un ecosistema que favorezca la competencia e innovación para la creación de los innumerables productos y servicios que quedan por inventar y descubrir. La capacidad de trabajar en red, de manera colaborativa, y en mercados conectados, afectará a todos los sectores y todas las empresas de nuestro país, lo que convierte a Internet en un factor clave actual y futuro en nuestro desarrollo económico y social, determinando en gran medida el nivel de competitividad del país. De ahí nuestra profunda preocupación por la preservación de la Red Neutral. Por eso instamos con urgencia al Gobierno español a ser proactivo en el contexto europeo y a legislar de manera clara e inequívoca en ese sentido.
(Si te sientes cómodo y representado por este texto, dale toda la difusión que puedas y quieras: reprodúcelo, enlázalo, tradúcelo, compártelo, vótalo… todas esas cosas que puedes hacer con total tranquilidad y libertad gracias, precisamente, al hecho de que tenemos todavía una red neutral. Hagamos posible el seguir teniéndola)
Copiado de: Microsiervos

lunes, 29 de noviembre de 2010



A parte de la cultura asiática como otra de mis pasiones es el Marketing Digital (y a lo que espero poder dedicarme profesionalmente), os traigo una mezcla de ambas una campaña de MK online para Japón realizada por una empresa de snacks.


La campaña fue lanzada en el 2007 y consiguió varios premios, es antigua pero se ve claramente el retraso que llevamos en España a nivel de Mk Online, y no digo que solo sea culpa de las empresas sino también de la participación y la aceptación de la gente (supongo).

Bueno, a lo que vamos. La empresa fabricante de snacks y otros productos alimenticios Tohato lanzó un par de snacks picantes llamados "
Tyrant Habanero Burning Hell Hot " y " Satan Jorquia Bazooka Deadly Hot ", y para promover dichos productos decidió crear un juego multijugador en línea para el móvil.

El usuario compra un paquete de snacks, a continuación se escanea el código de barras 2D en la parte posterior con sus móviles, y se une al Ejército Habanero o al Satanás Jorquia (dependiendo de lo que compraron). Se puede invitar a amigos a unirse y obtener un ascenso en la clasificación en su ejército y estos amigos pueden invitar a mas amigos, etc (viralidad). Los ejércitos luego luchan en guerras con más de 31 campos de batalla con diferentes nombres "curiosos" y los usuarios tiene todo tipo de alertas de noticias SMS de "reporteros de guerra" para hacer la experiencia más inmersiva (quien a sido vencido, ascendido, secuestrado, ...).

Pero mejor el vídeo de la campaña para verlo mas claramente:

viernes, 26 de noviembre de 2010



Pués otra vez stamos a viernes, el tiempo me pasa volando, entre estudiar y trabajar no me doy cuanta y otra vez estamos en fin de semana...
Y bueno para seguir con lo habitual, hoy toca post de música japonesa, y esta vez vamos con otro grupo punk: "Maximum the hormone".


Maximum the Hormone (マキシマムザホルモン) Es una banda de punk-metal japonesa de Hachioji, Tokio, que es conocida por su habilidad para mezclar géneros.

banda fué creada en 1998 por Daisuke Tsuda y Kawakita Nao, con la ayuda de los que serian miembros, Sugi y Kei. Después de un par de shows regionales, la banda firmó un contrato con el sello discográfico de rock japonés Sky Records. "A.S.A. Crew" fue el primer álbum lanzado bajo ese sello, aunque pasó bastante desapercibido en la escena japonesa. En ese momento Daisuke escribía sus canciones solo en Inglés hasta 1999 cuando la Kei y Sugi dejaron la banda.

En la busqueda de nuevos miembros para unirse a la banda, Nao pensó en su hermano menor de Ryo, quien había estado tocando la guitarra desde sus años en la escuela secundaria y también podía cantar bien. A partir de entonces los dos se reparten las voces, Daisuke ese centraba mas en las voces potentes tipo metal y rap y Ryo las partes más melódicas. También Ue se unió , completando el cuarteto como bajista. Después de todos estos importantes cambios, la banda decidió cambiar las raíces de sus letras y nombre de la banda a katakana para reflejar los cambios en los miembros de la banda y la banda en sí.

Una vez estabilizada la banda sacó varios discos mezclando estilos, punk, metal, ... con mas o menos éxito, pero sin llegar a los puestos mas altos de las listas musicales.


No fue hasta 2005 cuando los Maximum sacaron al mercado el que sería su primer gran éxito de ventas nacional, el que les catapultaría a la altura y fama de las grandes bandas de J-Rock del momento: "Rokkinpo Goroshi". Este disco destaca por su sonido más Heavy y a la vez más desenfadado que el de sus anteriores álbumes, establecer su sonido característico de mezcla entre Metal y pop, y por si fuera poco ser el número 27 en la lista de Oricon, superando las expectativas de un grupo de su estilo de música, algo poco común en Japón.

Aunque mas tarde, en el 2006, el single "Koi no mega lover", llego a superar el propio Rokkinpo Goroshi llegando al puesto 9 de las listas Oricon, algo inesperado para la banda.

Cabe destacar también la creación de la banda sonora de el anime de éxito Death Note (desde los capítulos 20 al penúltimo), con canciones dentro del disco Buiikikaesu (>What's Up, People y Zetsubou Billy).

Para saber mas os dejo su página oficial
http://www.maximumthehormone.jp/music.html

y por supuesto unos vídeos para conocer mejor a la banda. Buen finde a tod@s!!!

Koi no Mega Lover (su megaéxito)


What's up people! (opening de la serie de Anime Death Note)


Rockinpo Goroshi

martes, 23 de noviembre de 2010



El Día de Gracias al Trabajo (勤労感謝の日, kansha Kinro no hi) es otra fiesta nacional en Japón. Se celebra anualmente el 23 de noviembre. La ley que establece el día de fiesta y se cita como una ocasión para conmemorar el trabajo y la producción dándose la graias unos a otros.


Los eventos se realizan a través de Japón, un ejemplo es el Festival de Nagano Trabajo. El evento estimula el pensamiento acerca del medio ambiente, la paz y los derechos humanos.

No es inusual para los alumnos de grado elemental para crear dibujos para la fiesta y dar como regalos a Kōbans local, o estaciones de policía.

Un poco de historia

El Día de Gracias al Trabajo es el nombre moderno de un festival antiguo de cosecha de arroz conocido como Niiname-sai (新尝祭), Cree que se celebraba ya en noviembre del año 678. Tradicionalmente se celebraba el trabajo duro de todo el año. Durante la ceremonia Niiname-sai, el emperador iba a dedicar la cosecha del año a los dioses/espíritus, y el sabor del arroz por primera vez.

La festividad moderna fue establecida después de la Segunda Guerra Mundial en 1948 como un día para marcar algunos de los cambios de la constitución de la posguerra de Japón, incluyendo los derechos humanos fundamentales y la expansión de los derechos de los trabajadores. Actualmente Niiname-sai se celebra de forma privada por la familia imperial mientras que el Día del Trabajo se ha convertido en una fiesta nacional.

Cabe destacar también que el 1 de mayo también se celebra como el Día del Trabajo por muchos sindicatos en Japón, que mantienen grandes manifestaciones y marchas en Tokio, Osaka y Nagoya.

viernes, 19 de noviembre de 2010



Y por fin viernes de nuevo y como tal musiquita japonesa al canto.

Como el Sr.Lorco me dijo que dejara de poner cosas de J-Pop y pusiera algo mas cañero, pues esta vez vamos a dejar de lado los populares grupos de J-Pop y vamos a tocar un poco de Japanese garage rock que seguro muchos de vosotros no conocéis (yo tampoco hasta que me pasó la información mi colega Carlos :) ).

El grupo que os muestro hoy se llama Thee Michelle Gun Elephant.

La banda se formó en 1991 mientras cuando los miembros eran estudiantes en la Universidad de Meiji de Tokio Gakuin. Su inusual nombre se originó cuando un amigo se equivocó en la pronunciación en una de sus primeras jam sesion, mientras tocaban Thee Headcoats del álbum de The Damned, Machine Gun Etiquette.

La banda anunció que rompería el 11 de octubre de 2003, después de su última gira "Last Heaven" en Japón.

La mayoría de las canciones de la banda tienen títulos de Inglés, que a menudo parecen ser una selección aleatoria de palabras improvisado - 'Pinhead Cranberry Dance', por ejemplo. Aunque las letras son casi totalmente japonés, con alguna frase o palabra extraña en Inglés incluidas en medio de las canciones.

Esta banda gozó de mucha popularidad he incluso tuvo ofertas para tocar fuera de Japón, en Europa y EEUU y gozó de buenas críticas pero las presiones para que tocaran mas en Japón limitaron sus giras exteriores centrándose en el mercado Japonés.

Los responsables de esta popularidad fueron sobretodo su vocal, Yusuke Chiba, que cantaba con una intensidad tremenda, a veces parecía incluso poseído, y su guitarrista Futoshi Abe.

Su discografia:
Maximum! Maximum!! Maximum!!! (1993) Self-released
Cult Grass Stars
(1996) Triad
High Time
(1996) Tria
Chicken Zombies
(1997) Triad
Gear Blues
(1998) Triad Casanova Snake (2000) Triad
Rodeo Tandem Beat Specter
(2001) Triad Sabrina Heaven (2003) Island
Sabrina No Heaven
(2003) Island

Y un par de vídeos que al fin y al cabo es como se conoce mejor al grupo. ¡¡Buen finde a todos!!




lunes, 15 de noviembre de 2010



El viernes no puse el post musical por falta de tiempo, así que lo pongo hoy para empezar bien la semana. Espero os guste. Salu2

Hatsune Miku (初音 ミク Hatsune Miku) es una idol virtual Japonesa. Desarrollada por Crypton Future Media y usando la tecnología de sintetización tecnológica Vocaloid.

El nombre fue elegido por la combinación de Hatsu (初, en primer lugar), Ne (音, sonido) y Miku (未来, futuro), lo que significa "el primer sonido del futuro."


Pero más nuevo y más grande de esta estrella del pop en Japón es que se diferencia de la mayoría de sus compañeros en un aspecto crucial: es un holograma.


Hatsune Miku se ha tomado la escena musical Japonesa donde las entradas a sus conciertos siempre se agotan y los conciertos se llenan de gritos y admiradores.


Y es que Miku es un avatar digital creado por la empresa de tecnología japonesa Crypton Future Media que los clientes pueden comprar y programa para realizar cualquier canción en su computadora.

Ella se supone que es 16 años de edad y unos 1,60 m de estatura y unos 42 kg de peso, pero los responsables han dado poca información de su personalidad.

La voz de Miku fue creado por la toma de muestras vocales de la voz de la actriz Saki Fujita (藤田 咲) una actriz de doblaje Japonés. Todas las muestras contenían un sonido único japonés que cen cuanto se ensartaban creaban palabras completas y frases.


Su música y la imagen han demostrado ser tan popular que ha ido en un sell-out gira, donde miles de fans ondean palos luminosos y gritan como si fuera una estrella del pop real en un concierto.

Es la primera vez que un holograma se ha utilizado en el escenario de esta manera, el movimiento y pavoneándose al igual que una estrella del pop real.
 

Gorillaz, la banda liderada por Damon Albarn, que se utiliza hologramas proyectados en los premios MTV en 2005 y 2006, pero estas fueron proyectadas en una pantalla de nuevo, en lugar de en su totalidad tres dimensiones.


Miku se ha convertido en una estrella que ya tiene un club de fans, seguidores en Facebook y ha puesto en marcha "su" propio sello discográfico. Ella también ha aparecido en varios episodios de populares programas de televisión de anime japonés.

"Ella" realizó su primer 'en vivo' de conciertos en 2009 y también ha viajado a México de gira.

Pero mejor ver un concierto con vuestros propios ojos:


Official Website: http://www.crypton.co.jp/mp/pages/prod/vocaloid/cv01.jsp

miércoles, 10 de noviembre de 2010



Aunque no tiene una relación directa con Japón (todo y que Tokyo sale 2 veces), es mas que nada porque este blog también trata de viajes (como cuando estuve en Nueva Zelanda o Australia y próximos), así que lo vi hace poco y me pareció simplemete genial
Me dibujó una gran sonrisa, espero que también os guste:



Where the Hell is Matt? (2008) from Matthew Harding on Vimeo.

lunes, 8 de noviembre de 2010



El mes pasado cuando vino el primer colega desde Barcelona al que le gusta Gundam y aprovechando que le estaba enseñado Akihabara, pues lo llevé al Gundam Café que hay cerca de la estación de Akihabara.


Desde que había leído el post sobre el Gundam Café en el blog de Flapy, tenia ganas de ir a verlo (aunque no tengo ni idea de que va la serie Gundam, bueno si, de robots, no?), así que aprovechando que hoy no había colas ni nada nos hemos acercado a tomar un café despues de comer.

 Gundam Cafe

Los precios del café al menos eran como los de un Starbucks u otra cafetería por el estilo, también tenían comida y alcohol, que supongo que será un poco carillo por la gracia del local, pero la verdad que no me he fijado.

Por dentro parece una cafeteria moderna, lo que me pareció de Gundam son los muñecos que tienen dentro y un par de detalles, como alguna pegatina o símbolo, pero que si los quitas se queda en una cafeteria normal con aire "cool" o moderno.

Gundam Cafe

Además las camareras iban con un uniforme negro, nada de vestimeta tipo Gundam (joer, que pena). Pero bueno la verdad que el sitio está bastante bien, pero como digo de Gundam aparte de los muñecos, la pantalla de TV dando siempre cosas de Gundam y el nombre, poca cosa mas.

Pero de todas formas la decoración y el estilo me gustó para ir a tomar un café.

Gundam Cafe

viernes, 5 de noviembre de 2010



Mei Hashimoto (橋本芽生) Más conocida por su nombre artístico May J, es una cantante japonesa de R & B, que se graduó de la American School in Japan en 2007. May J hizo su debut en un sello importante en Sony Music Japón el 12 de julio de 2006 con su primer mini-álbum All My Girls.


May J nació el 20 de junio de 1988 con padre japonés y madre Americana. A la edad de 14 años, May J tuvo éxito en una audición de Sony Music Japan y pronto firmaron. Antes de hacer su debut, May J era una bailarina japonesa en el concierto de Aaron Carter.

Lanzada el 12 de julio 2006 bajo Neosite Discos, la división del hip-hop de Sony Ki/oon Records, la música de su mini-album debut "All My Girls", se ha descrito como música tipo Jennifer Lopez, Beyonce o la música Rihanna, que nunca antes existía en el Japón.

Los críticos musicales han elogiado sus habilidades vocales. Dicho esto, algunos fans consideran su voz le falta substancia para este estilo, mientras que otros creen que su voz cambia dependiendo de la la producción de la canción.

Si queréis saber mas esta artista podéis ir a:
Wikipedia: May J
Official website

yo dejo de enrollarme y pongo un par de canciones que es como de verdad se conoce a la artista. Ale, buen fin de semana!!!!




miércoles, 3 de noviembre de 2010



El día de la cultura (文化の日) es una fiesta nacional que se celebra anualmente en Japón el 3 de noviembre con el propósito de promover la cultura, las artes, y el esfuerzo académico. Fiestas generalmente incluyen exposiciones de arte, desfiles y ceremonias donde se premian a distinguidos artistas y eruditos.


Día de la Cultura se celebró por primera vez en 1948, para conmemorar el anuncio de la constitución japonesa de la posguerra, el 3 de noviembre de 1946.

El 3 de noviembre se celebró por primera vez como una fiesta nacional en 1868, cuando se llamaba Tenchō-setsu (en honor al cumpleaños del emperador). Con la muerte del Emperador Meiji en 1912, 3 de noviembre dejó de ser un día de fiesta hasta 1927, cuando su cumpleaños fue dada su propio día de fiesta específica, conocida como Meiji-setsu (明治節). Y así continuó hasta 1948 donde se transformó en el Día de la Cultura.


Como Día de la Cultura existe para promover las artes y los diversos campos del quehacer académico, gobiernos locales y de las prefecturas suelen elegir este día para celebrar exposiciones de arte, festivales culturales y desfiles. 


Desde 1937, la ceremonia de entrega de la prestigiosa "Orden de la Cultura" se ha celebrado en este día. Dado por el propio emperador a los que han avanzado de manera significativa la ciencia, las artes o la cultura, es uno de los más altos honores otorgados por la familia imperial.

Pues lo dicho que paséis un bonito "Día de la Cultura", yo creo que lo pasaré estudiando (al menos por la mañana) que hace tiempo que no lo hago :P

martes, 2 de noviembre de 2010



El pasado 30 de octubre fui invitado a una fiesta de Halloween en Shibuya, primero un par de horas en un bar con "nomihodai" (barra libre vamos) y luego a un club a acabar la fiesta.

En el bar estubo genial, es el momento para empezar a beber, echar unas fotos, conocer gente, echar unas risas y después rematar la noche en el Camelot.

Los disfraces había de todo típo, Alain, Oskar, Lorco, Antonio, Rodrigo, ... que iban de vampiros, muy curraos, otra iba de Doraemon, enfermeras, joker, y otros disfraces que no se de que serian pero tan contentas que iban.

Y bueno creo que para una fiesta son mas explicativas las fotos que las palabras, así que:





Fotos de varios de mis amiguetes